Nel novembre 2026, per la prima volta, l’Italia apre le porte all’Art Déco con un evento che abbraccia ben diciannove regioni. Dal 18 al 24, quaranta itinerari guidati sveleranno angoli nascosti, palazzi eleganti e dettagli di un’epoca spesso trascurata. Non solo architettura: si parlerà di arti decorative, pittura e persino di come il viaggio abbia assunto un nuovo volto sotto questo stile. Dalle metropoli ai piccoli centri termali, passando per cinema storici e hotel di lusso, ogni tappa racconterà una storia diversa, profondamente italiana. Sarà una settimana densa, fatta di incontri, scoperte e conferenze online, pensata per chi ama andare oltre la superficie.
Art Déco in tutta Italia: itinerari guidati per scoprire un patrimonio nascosto
La mappa di Art Déco Week abbraccia quasi tutta la Penisola, coinvolgendo non solo i centri urbani più conosciuti ma anche località meno note, per offrire una panoramica completa delle tracce di questo stile. Le visite saranno guidate da professionisti del turismo, molti dei quali esperti dell’Art Déco e delle sue diverse sfumature. L’obiettivo è non solo ammirare architetture e opere decorative, ma raccontarle nel loro contesto storico e culturale.
Si parte il 18 novembre da città come Pescara, Napoli, Reggio Calabria, Ferrara, Forlì e Salsomaggiore Terme. Quest’ultima, celebre per le sue acque termali, ospiterà un percorso dedicato a Galileo Chini, artista fondamentale per le decorazioni degli spazi termali, e al ruolo delle arti decorative nell’atmosfera di relax e prestigio delle terme. A Napoli, invece, il viaggio comincia dalla Stazione Marittima, per scoprire come l’Art Déco abbia influenzato gli spazi pubblici destinati ai viaggiatori.
Il 19 novembre l’itinerario si sposta verso Sogliano al Rubicone, Gorizia, Trieste, Udine e Roma. In Friuli Venezia Giulia si metterà a confronto la Secessione, l’Art Déco e l’architettura degli anni Trenta, mostrando come questi stili si siano intrecciati. A Roma, il percorso toccherà l’Hotel Mediterraneo e altri luoghi di lusso come cinema e spazi ricreativi, per raccontare la vita mondana di quegli anni.
Venerdì 20 novembre si guarda a Liguria e Lombardia. Genova punta su Villa Canali Gaslini, Imperia su Villa Grock: esempi ben conservati di residenze Art Déco. La Spezia propone una passeggiata alla scoperta di Bibbiani, mentre Brescia si concentra su piazza della Vittoria, celebre per i suoi elementi modernisti e déco. A Busto Arsizio si racconta il passaggio dallo stile Liberty a geometrie più rigorose con le opere di Silvio Gambini. Milano chiude la giornata con un percorso dall’ex Albergo Diurno Venezia, un gioiello sotterraneo che racconta l’opera di Portaluppi e il suo impatto sulla città.
Il 21 novembre tocca a Ancona, Ascoli Piceno, Pesaro, Senigallia, Campobasso e Torino. Qui si esploreranno architetture pubbliche, alberghi diurni e spazi urbani, testimoni di un’epoca che puntava su funzionalità e stile. Tra i luoghi più famosi c’è la Rotonda a Mare di Senigallia, simbolo di modernità balneare negli anni Trenta, che unisce eleganza e praticità in uno scenario unico.
Domenica 22 novembre si guarda al Sud e alle isole maggiori, con tappe a Bari, Cagliari, Catania, Messina, Palermo e Trapani. Tra i luoghi più significativi si segnalano il Kursaal Santalucia e la Palazzina Scano a Bari, la Galleria Vittorio Emanuele III a Cagliari e un percorso a Palermo che parte dal Palazzo delle Poste, offrendo uno sguardo al dialogo tra Futurismo, Art Déco e arti pubbliche.
Lunedì 23 novembre si torna al Centro e Nord con Firenze, Viareggio, Bolzano, Merano e Perugia. A Firenze si visita il cinema Odeon, simbolo della cultura dello spettacolo; a Viareggio si scopre Villa Argentina, un edificio che mescola Liberty e influenze artistiche degli anni Venti, compreso Galileo Chini. In Alto Adige si osservano architetture moderne, mentre a Perugia si punta sulla Sala Lippi, spazio dedicato alle arti applicate.
La chiusura del festival, martedì 24 novembre, riguarda Aosta e Veneto; dal Palazzo del Cinema del Lido di Venezia ai centri storici di Padova, Venezia, Verona e Vicenza. Questa giornata riassume alcuni temi chiave della manifestazione: il viaggio, la mondanità e la trasformazione degli spazi collettivi tra le due guerre.
Conferenze online per scoprire protagonisti e linguaggi dell’Art Déco
Accanto alle visite, Art Déco Week propone sette incontri online, uno al giorno dal 18 al 24 novembre, pensati per studiosi e appassionati che vogliono approfondire le radici e le influenze di questo stile.
Si parte il 18 novembre con Piero Portaluppi, architetto che ha saputo rinnovare le geometrie e i materiali dell’Art Déco, con opere come Villa Necchi Campiglio che rappresentano innovazione e stile. Il 19 novembre si parlerà di Galileo e Tito Chini, protagonisti nel passaggio dal Liberty al Déco, con un focus sulla ceramica toscana, dai maestri del periodo alle manifatture più famose come Richard-Ginori, senza dimenticare Gio Ponti.
Il 20 novembre si approfondisce la scultura Déco, mettendo a confronto artisti italiani come Fortunato Depero, Libero Andreotti e Umberto Bellotto con figure americane come Paul Manship. Si parlerà di mitologia, energia moderna e architettura, fino a sculture simbolo come il Prometeo del Rockefeller Center.
Il 21 novembre è il turno di Gio Ponti, protagonista dell’architettura e del design italiano del Novecento, con particolare attenzione alle sue ceramiche per Richard-Ginori e alle soluzioni abitative innovative. Il 22 novembre si torna a un tema internazionale con un viaggio all’Esposizione Internazionale delle Arti Decorative di Parigi del 1925, analizzando manifesti, moda, caratteri tipografici e oggetti che hanno diffuso l’estetica déco nel mondo.
Venerdì 23 novembre la riflessione si concentra sull’Art Déco nel turismo e nell’architettura del tempo libero, guardando a luoghi come l’Hotel Mediterraneo di Roma e il Diurno Venezia di Milano, simboli di un’epoca in cui ospitalità e design andavano di pari passo.
Il 24 novembre si chiude con Tamara de Lempicka e la pittura della modernità, analizzando come i suoi ritratti costruiscono un’immagine pubblica che unisce tradizione pittorica e forme semplificate, giocando con luci, volumi e riferimenti alla moda e alla fotografia.
Con itinerari sul territorio e approfondimenti scientifici, Art Déco Week si presenta come un progetto unico per il 2026. Un’occasione per riscoprire un patrimonio spesso nascosto, ricco di fascino e valore storico, sociale e artistico. Un viaggio dentro l’Art Déco italiano, non solo come stile, ma come espressione di un’epoca dalle tante sfaccettature.